Tag Archive for театр

Великая Отечественная война в театральном искусстве ЛНР: образы, проблемы, тенденции

Доклад Нины Ищенко на III (XI) международной конференции «Межкультурные коммуникации и миротворчество»; 30 мая 2020 г.

В докладе проанализированы две театральные постановки 2019 – 2020 гг. , в которых проводятся аналогии между Великой Отечественной войной и текущими событиями. Показано, что создаваемый на сцене образ войны по базовым характеристикам совпадает с тем образом, который создается украинской пропагандой в войне против республик Донбасса для деформации русского культурного пространства.

Ищенко Н. С. ВОВ в театрельном искусстве ЛНР

Победа или смерть

Нина Ищенко

В четверг, 20 февраля, я побывала на спектакле «Книга про бойца» по произведению А. Твардовского. Спектакль поставлен в Академии Матусовского в рамках проекта «Красная площадь, 7». Хочу поделиться впечатлением.

Об актерской игре, костюмах и прочей технологии я ничего не могу сказать, замечаний у меня нет, все эти средства были полноценно применены для воплощения замысла режиссера. О замысле я и хотела поговорить в первую очередь.

Поразительно, как режиссер использовал все доступные ему ресурсы, чтобы полностью уничтожить дух книги Твардовского, и сумел вместо спокойной уверенности и человеческого достоинства показать истерику, надрыв и мрачную неадекватность. «Заломы рук, закаты глаз, я вам устрою декаданс!», как пела «Серебрянная свадьба», и это вместо Василия Тёркина, бойца-победителя! Совершенно непонятно, как могли победить врага персонажи спектакля. Они и не победили, и не победят, потому что у них нет образа победы. В спектакле образ победы последовательно разрушается во всех эпизодах. Read more

Нам нужна одна Победа

Нина Ищенко

Спектакль “Время. Выбор. Воля” Русского драматического театра имени П. Луспекаева на основе стихов донбасских авторов был ожидаемым событием в культурной жизни республики. Я посетила премьеру и хочу поделиться впечатлением, которое оказалось неоднозначным.

В начале отмечу положительные стороны работы: это наш ход в информационной войне и художественное произведение, созданное людьми, которые сами пережили войну и вложили свой опыт в тексты и постановку.  Read more

Приглашаем на творческий вечер поэта Максимилиана Потёмкина

Друзья, приглашаем на творческий вечер поэта и актёра Максимилиана Потёмкина 19 августа в 17:00 в «Русском центре» Республиканской библиотеки им. Горького. 

Максимилиан приехал в ЛНР на  гастроли  с труппой московского молодёжного театра «Курсив». Театр даст 6 благотворительных представлений в Первомайске, Кировске, Стаханове,  Славяносербске и Луганске. 

Максимилиан Потёмкин родился в Ленинграде, окончил ГУЦЭИ, отделение музыкальной эксцентрики и Литературный институт им. Горького, факультет литературное творчество и .профессионально занимается театральной и литературной деятельностью. 

***

Всё. Пора. Караул устал.
Эти годы выходят горлом.
Замолчи. Карауль уста.
Быть поэтом правдивей мёртвым.
Потому что во плоти — ложь.
В каждой клетке и в букве каждой.
Потому-то живёшь как врёшь.
Потому-то и пьёшь без жажды.
Потому-то ты пересох,
Что смешались исток и устье.
Запули себя сам в висок —
И останешься наизустен.
Замолчи. Небеса ворчат.
Они гуще медвежьей шубы.
Да пребудет с тобой «сейчас»,
Приходящее ниоткуда.

***

«Внучка родилась кило четыреста…»
Голосок был тих и дребезжащ.
Бабушка передо мною выросла.
Электричка дёрнулась, визжа.

Дёрнулось Перхушково иль Здравница —
В общем, одинцовские края.
Русская бесхитростная задница,
Где Господь с лукавым на паях.

И поплыло сирое безмолвие
Нехотя, слегка наискосок.
Но, пронизан болью и любовью,
Словно птенчик, бился голосок:

«Внучка… Сердце… Плохо с здоровьем…»
Прорывалось через перестук.
Люд дремал, прибитый Подмосковьем.
Дрыхло стадо и его пастух.

У меня — полтинник и сухарики,
Да бутылка тёплых «Жигулей»,
А рядами — сумрачные хари,
И моя, конечно, не светлей.

Бабушка не плакала, не клянчила,
Не стяжала злата-серебра.
Электричку, загнанную клячу,
Осветила шубка из бобра.

Шубка, люди. И почти не ношена.
Эй, народ, расквашенный в тепле!
Тряхани мошной, побрызгай грошами!
Шубка за две тысячи рублей.

Спят. Жуют. Бухают, оловянные.
Лупают глазёнками. Сопят.
Тащится унылым караваном
Дюжина вагонов на закат

В пустоту, ничем не освещённую.
Никого не ждёт заветный свет.
Потому что вечно ни при чём мы.
Потому что вечно денег нет.

Вот и держимся, как сказано, как велено.
Даже выи стёрлись от крестов.
И не видим в собственном неверии —
Бабушка и есть Исус Христос.

Февраль-июль 2017г.н.э.

Интервью с Александром Постниковым о войне на Донбассе, о Луганске, о новом спектакле

Продюсер Александр Постников: «Главное — не просто спектакли, а нить культуры, связывающая весь Русский мир»

Актер и продюсер Александр Постников, готовящийся представить в Луганске спектакль «Провинциальные истории» с участием народных артистов России, рассказал ЛИЦ о значении предстоящего культурного события.

— Ты, живущий в Москве луганчанин, часто бываешь на родине, включая дни войны. Насколько сильно изменился Луганск? Как и в какую сторону?

— В ноябре 2014 прокатилась война по городу, много было разрушенных, сгоревших зданий, деревья, посечённые осколками, выбоины на асфальте. И пустынные улицы. Мало людей, напряжённая тишина. Сейчас город восстанавливается, чистится, прибирается. Возвращает свою красоту и обаяние.

— А как изменились люди?

— Люди стали напряжённее и сдержаннее. Сдержаннее в эмоциях. И более честные в проявлениях. Меньше стало грубости.

— Как и почему ты решил привезти этот спектакль в Донбасс?

— Это хороший спектакль и его не стыдно показать в Донбассе, и сыграть в нём.

— Этому проекту уже несколько лет – почему так долго не получалось приехать?

— Этот проект существует уже пять лет. Его поставил талантливый режиссер Сергей Кутасов. Мы побывали во многих городах России, на Кипре, проехали по всей Германии. На Донбасс едем после Сочи, Краснодара, Анапы, Новороссийска и Ростова.

— Как вообще артисты спектакля решились ехать на войну?

— Решились поехать, потому что жива в людях гражданская совесть, братство и сострадание. Каждый камушек принесённый делает своё дело, и создаётся гора. Надо ценить каждого человека, каждое дело, принесённое на алтарь победы и жизни.

— Что это за спектакль, о чем он, какова история этой постановки?

— Это русская, советская классика замечательного автора Александра Вампилова. Спектакль состоит из двух частей. Первая юмористична и саркастична, почти гоголевский сюжет — ревизор в городе. А вторая — «20 минут с ангелом» — наполнена борьбой души и её очищением. Тем, чем и ценен театр — катарсисом.

— Насколько актуален именно это жанр сейчас — в дни войны?

— Мы определили жанр этого спектакля так: комедия со смыслом. На этом спектакле можно и посмеяться от души и пережить вместе с героями очищение и покаяние. Путь к правде. Любое искусство, если оно настоящее и честное – актуально в любое время.

— Парадокс: третий год идет война, но ни театры России, ни, тем паче, Донбасса не откликнулись на эту трагедию ни одним спектаклем. Почему?

— Может быть нужно время, чтобы посмотреть на происходящее с высоты, осмыслить всё. Элементарно – написать пьесу. Это в лучшем случае. А в худшем верна поговорка «Моя хата с краю». А ведь с краю у России сейчас оказался Донбасс. На краю обороны. Кто-то это понимает и идёт защищать Родину, русский дух. Как в своё время, в 1942 году ушёл на фронт из Луганска в 11 лет мой отец – Юра Постников.

Поэтому, оглядываясь на своего отца, хочется быть чем-то на него похожим, внести свою лепту в защиту родного края. Отсюда и мои приезды с народным артистом РФ Александром Михайловым, заслуженным артистом России Борисом Галкиным, и приезд спектакля «Провинциальные истории», где я не только продюсер, но и исполнитель одной из главных ролей. У каждого человека в этой ситуации должен быть свой советчик – совесть и уровень знаний, культуры и ответственности.

— И все же, что ты считаешь главным в этой программе?

— Главное в этих поездках – это не просто развлекательные концерты и спектакли, а это живая нитка, нить культуры, которая связывает всех людей Великой России, связывает Русский мир.

***

Александр Постников –российский актер, продюсер. Уроженец Луганска. Окончил театральное училище имени Щепкина. Играл в театрах Ярославля, Тулы, Москвы. Снимался в кино. В 90-х, как организатор, актёр и режиссёр занимался студийным движением, работал администратором в театральных агентствах. С 2001 года – театральный продюсер, руководитель театрального продюсерского центра «РуссАрт».

 

Программа спектаклей украинского музыкально-драматического театра на Оборонной. Октябрь-Ноябрь 2016

Програма Луганського академiчного українського музично-драматичного театру на Обороннiй на жовтень та листопад. 

Read more

«Дiм мрiй»: театру на Обронной – 75!

Луганскому академическому украинскому музыкально-драматическому театру на Оборонной исполнилось 75-лет.  

Мы предлагаем вам небольшой экскурс в театральную историю Луганска. 

Первый в Донбассе профессиональный театр был создан в Луганске в 1922 году.

В 1939 году начинается творческая биография областного Русского драматического театра. 26 октября 1939 года в помещении Дворца культуры имени В. И. Ленина состоялась премьера и открытие Русского драматического театра. Был показан спектакль «Павел Греков» Б. Войтехова и Л. Ленча.  Но проработал театр немногим больше одного сезона. Началась Великая Отечественная война.

Театр был расформирован, но  актеры решили сохранить коллектив. Театру была предоставлена возможность выехать в Узбекистан, где он получил назначение в Наманган.

В 1941 году из актеров, эвакуированных из разных областей Украины, для обслуживания Закавказского фронта, был организован театр в Харькове. В творческий состав этого театра вошла группа украинских актеров из Винницы и Запорожья. Театр получил название Харьковский украинский театр музыкальной комедии. Он стал базой для образования Луганского украинского музыкально — драматического театра.

Свои первые аплодисменты коллектив получал в госпиталях и дивизионах подводных лодок, на зенитных батареях и аэродромах северного Кавказа, Закавказья и Черноморского флота. В мае 1944 года по приказу комитета по делам искусств УССР театр вернулся в Луганск (тогда – Ворошиловград) и с тех пор стал называться Ворошиловградский областной украинский музыкально-драматический театр.

Сезон 1998-1999 годов театр начал в новом реконструированном здании бывшего Дворца строителей по ул. Оборонной, 11, а в феврале 2002 года по приказу Министерства культуры и искусств Украины Луганском областном украинском музыкально-драматическом театре был предоставлен статус академического.

Сегодня о театре можно смело говорить как о коллективе с собственным лицом. В этом вы можете убедиться, просмотрев видео Алевтины Легещич. 

 

 

 

Кирпичи для «Волшебного театра» в Крыму

Удивительную волшебную акцию придумал режиссер Никита Добрынин. Друзья, давайте участвовать. Но слово автору идеи. 

Добрынин"Для тех кто меня не знает, я — Никита Добрынин. Я режиссер и ставлю спектакли для детей и взрослых. Некоторые из моих спектаклей даже стали немножко знаменитыми и показывались в разных странах. Все они — добрые и волшебные. 

Мы с друзьями начали строить театр в Крыму, в Феодосии. Такой театр, как мы хотим. Волшебный театр. 

Мы не богатые люди и денег на строительство у нас нет. Но все же мы верим, что у нас все получится и просим друзей помочь нам и принять участие в этом прекрасном творческом проекте. Сделать это очень просто. Нужно раскрасить или подписать и подарить нам один кирпич. Эти разрисованные красками, украшенные мозаиками и просто подписанные разными людьми кирпичи украсят фасад будущего театра. 

КирпичПредставляете — на свете будет театр в стенах которого будет заложен ваш кирпичик! У каждого кирпича будет своя история. Они будут хранить тепло ваших рук, добрые мысли. Ведь это кирпичи для волшебного театра. Кирпич1

В благодарность за внесенный вклад мы подарим вам “волшебный билет”, который даст возможность всегда ходить на наши спектакли бесплатно. Для того, чтобы его получить, сфотографируйтесь вместе со своим кирпичом и пришлите нам это фото на электронный адрес domvolshebnika@gmail.com. В ответном письме мы отправим вам “волшебный билет”. 

Кирпичи прибывают к нам каждый день. Из разных стран и городов, от людей разных профессий и мировоззрений. Поэтому я не сомневаюсь — театр будет! Он уже есть, просто еще не построен".

Официальная группа "Волшебного театра" ВК

 

«Милый лжец» (МХАТ, 1976)

По ссылке — прекрасная рецензия на телеспектакль "Милый лжец".  Самой мне так не написать, предлагаю вашему вниманию эту.

 

"В эфросовских спектаклях сценическое пространство часто утрачивало цельность, неделимый объем, как будто становясь разорванным. Это усиливало разобщенность персонажей, их отдаленность друг от друга (они находились словно каждый в своем субъективном пространстве). Но от этого стремление соединиться становилось порой более отчетливым. Это стало важным Эфросу и в «Милом лжеце». Сценический путь Стеллы и Шоу — это путь друг к другу. Фиксируя тотальную, почти космическую разъединенность героев (снято так, что кажется: между ними бездны), режиссер как бы заставляет их эту разорванность преодолевать. Чтобы персонажи на какое-то время оказались вместе: оба — в пределах кадра. Чередование встреч и вновь потерянной связи и дает телеспектаклю драматическое нарастание."

http://www.culture.ru/movies/909/miliy-lzhets

«Мамуре» (1979)

Ольга Валькова

album_preview_hqdefault

 

 

 

 

 

 

 

Государственный академический Малый театр | 1979 | СССР | Драма 
Режисcёр: Борис Львов-Анохин, Алина Казьмина
В ролях: Елена Гоголева, Константин Мякишев, Татьяна Панкова, Варвара Обухова, Евгений Весник, Евгения Глушенко, Геннадий Карнович-Валуа, Виталий Соломин, Людмила Щербинина, Людмила Гайликовская, Владимир Сафронов, Аркадий Смирнов, Анатолий Торопов, Людмила Пашкова, Светлана Шершнева
  
Сегодня поговорим не о фильме, а о другом произведении, видео которого можно найти в сети и посмотреть. О спектакле Малого театра.

Read more